Ventajas de la cámara fotográfica digital

1.El formato digital está basado en el almacenamiento de la fotografía mediante dígitos que permanecerán inalterables al pasar de los años, esto significa que la calidad de la imagen no disminuirá.

2.La reproducción de una fotografía almacenada en un soporte digital puede ser mostrada las veces que se desee, produciéndose automáticamente un duplicado de la misma calidad y con la misma nitidez que la imagen original.

3.Se le pueden aplicar numerosos retoques sobre la fotografía digital, que facilitan la producción de copias con mejor calidad que las fotografías originales. También existe la posibilidad de agregarle efectos de diferentes tipos, usando un programa especializado en esta labor.

La revolución de la cámara fotográfica digital

La Fotografía Digital apareció varias décadas atrás. Durante los primeros vuelos de naves rusas y norteamericanas a la luna en los años sesenta, se pudo notar su presencia en la transmisión de imágenes que requería el uso de esta tecnología.

Tuvo una excelente acogida por parte de un buen grupo de fotógrafos profesionales, los cuales pueden afirmar que antes de que termine este siglo, esta será la única tecnología empleada en la práctica de aplicaciones fotográficas.

Las cámaras fotográficas digitales nos brindan la posibilidad de disparar miles de veces sobre un objetivo sin tener que gastar mucho dinero y tiempo en mandar a revelar los negativos para saber si las fotos han sido bien tomadas. También nos brinda la facilidad de descargar las fotografías en nuestras computadoras, corregirlas las veces que nos parezcan necesarias y seleccionar las que queramos mandar a revelar posteriormente, y principalmente nos permite quedarnos con las fotografías que son de nuestro interés.

Las cámaras de fotografía digital han logrado que se aprenda mucho más rápido de los típicos errores que se cometen al momento de capturar las fotografías, que incremente el número de tomas y que el precio y resultado de las fotos reveladas sean mucho más económicas y tengan una excelente apariencia.

Antes se podía decir que comprar una cámara fotográfica digital estaba sólo al alcance de los que poseían una buena cantidad de dinero en el bolsillo; sin embargo, eso ha cambiado en la actualidad, debido a que es muy fácil obtener buenas fotografías y existen diferentes precios que se encuentran al alcance de todos.

Dentro de las cámaras fotográficas digitales profesionales, la costumbre de los fabricantes consiste en reutilizar los componentes clásicos de una cámara de gran formato, de tal manera que se remplaza el espacio destinado a contener la película por otro mucho más computarizado que debe conectarse a una computadora, permitiendo que las fotografías se puedan almacenar en un formato digital sobre un fichero procesable informáticamente.

Por el lado de las cámaras fotográficas digitales, que normalmente son compradas por personas que las necesitan simplemente para divertirse o porque quieren guardar una bonita experiencia que durará para siempre, y hasta son utilizadas por algunos fotógrafos profesionales que no cuentan con los medios necesarios para pagar una cámara profesional.

Estas cámaras pueden ser utilizadas de forma independiente y no requerir de la computadora. En este tipo de equipos, las fotografías también se almacenan en formato digital, pero dentro de una especie de memoria ubicada en la propia cámara. Después de haber tomado las fotografías, esta memoria puede ser copiada a un ordenador para su visualización o procesada.

Fotografías instantáneas

Fue en 1947, que el científico e inventor Edwin Herbert Land logró fabricar satisfactoriamente la posibilidad de obtener fotografías instantáneas sin tener que mandar a revelar la película de rollo que la cámara poseía. A este tipo de cámaras las llamó Polaroid Land, las cuales llamaron la atención de muchos aficionados a la fotografía, ya que les parecía sorprendente la idea de conseguir fotografías totalmente reveladas a los pocos minutos después de haberlas tomado.

Desde 1960 se perfeccionó y mejoró el color, la velocidad, y comenzó a utilizarse productos que faciliten y no sean tan caros para su uso, como el cinc; sulfuro de cadmio y óxido de titanio, mediante el empleo de la película Itek RS. Esta técnica hizo posible los fotopolímeros.

La fotografía ya introducida en la sociedad

La fotografía se había convertido para muchas personas en una profesión, pasatiempo y hasta una afición. Muchos la solicitaban para ocasiones importantes y a muchos les interesaba aprender más sobre ella.

Se había hecho común el uso de la película de rollo a color, las primeras eran conocidas como Kodachrome, que salió al mercado en 1935, y Agfacolor, en 1936, con las que se obtenían diapositivas y transparencias a color. Ya en 1941, apareció la película Kodacolor.

La fotografía comenzó a ser reconocida como un arte y como un material de documentación. Todos la veían como una ayuda para recordar experiencias ya vividas y para visualizarlas en cualquier momento; en algunas ocasiones, era vista como poesía, ya que la interpretaban y afirmaban que presentaba un mensaje expresivo e interpretativo. Debido a estos comentarios y características, se clasifican las producciones en comerciales publicitarios, artísticos, de documentación social, imágenes manipuladas o retocadas, retratos, fotografías en ambientes naturales, etc.

Los investigadores se habían enfocado en la búsqueda de un método de fotografía instantánea, la realización de experimentos era algo que se veía a diario en esta época para encontrarla.

El arte de fotografiar

Como las personas fueron dándose cuenta de que la fotografía ya se había convertido en un medio de comunicación muy popular y que podría beneficiarlas en muchos sentidos y de una manera muy práctica, se decidió integrarla a la imprenta con el fin de utilizarla en la ilustración de textos y revistas. También fue incorporada en el arte, como oficio y profesión, ya que era requerida por personas que veían en ella una oportunidad de retener experiencias para el futuro y porque mostraba la realidad tal cual es.

A partir de este momento, la fotografía comenzó a volverse más popular en el mercado. Fue así que la publicidad notó que tan útil e importante se había convertido y la empleó con el fin de incrementar su comercialidad e ingresos.

En 1925, se trató de mejorar la iluminación utilizando polvos finos de magnesio para conseguir una luz artificial. Este proceso originaba un destello de luz brillante, y al momento de capturar la imagen, se producía una nube de humo penetrante. Sin embargo, el polvo de magnesio no duró mucho, ya qu e luego de cinco años, la lámpara de flash lo remplazó como fuente de luz.

La primera fotografía A COLOR

Fue en 1861, cuando el físico británico James Clerk Maxwell logró exitosamente conseguir la primera fotografía a color mediante el procedimiento aditivo de color. Sin embargo, la fijación de la imagen no era del todo perdurable ni resistente, y tampoco era flexible ni liviana.

Casi a fines del siglo XIX, después de la invención del celuloide y haciendo uso de él, se comenzaron a fabricar las fotografías de una manera mucho más comercial, las cuales fueron entrando al mundo artístico y llegaron a convertirse en la novedad de la burguesía de aquella época.

La fotografía pasó a un nivel más elevado de tecnología cuando se inventó la película de rollo, lo que conocemos actualmente como el antiguo rollo fotográfico, ya que con este gran avance se marcó el fin de la fotografía prehistórica y se consideró a esta etapa como el comienzo de una era de fotógrafos interesados en esta nueva invención.

Poco después, se apreció una rápida evolución de la fotografía en blanco y negro, y fue en 1907 que se utilizó unas placas a base de cristal llamadas Autochromes Lumière, en honor a sus creadores Auguste y Louis Lumière. Dentro de esta época, las fotografías a color eran tomadas con cámaras de tres exposiciones.

La fotografía a través del tiempo

Todo comenzó varios siglos atrás, cuando se definió que su origen estaba basado en los fenómenos ópticos y químicos. Dichos fenómenos fueron dados por Arquímedes, un matemático e inventor griego conocido por haber inventado máquinas revolucionarias. Más adelante, Leonardo Da Vinci representó y demostró la teoría que Arquímedes planteaba.

La primera presencia de la fotografía en la historia se dio mediante una habitación con las luces apagadas, realizando un pequeño agujero en una de las paredes por donde pasaba la luz, sabiendo que en la pared opuesta se formaría una imagen alterada de la escena proveniente del exterior.

En el siglo XVI, Girolamo Cardano experimentó con una caja y una pared de vidrio esmerilado, usándolos en vez de la habitación. Fue así que se logró una mejor nitidez en las fotografías. Surgieron muchos más experimentos, todos con el fin de sustituir a la pared de vidrio esmerilado, hasta que se logró obtener un papel humedecido en nitrato de plata, que se parecía a lo que llamamos ahora un negativo.

Las primeras fotografías aparecieron en 1827, nombradas por el físico francés Nicéphore Niépce como heliografías. Luego de unos años, el pintor francés Louis Jacques Mandé Daguerre realizó fotografías en unas planchas cubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro de plata, conocido como el daguerrotipo.